1.正确理解画面构图
　　在绘画、摄影、平面构图设计中，Z重要的是构图。创作者要按要求表达和组合主题。要形成一幅和谐完整的画面，就要把要表现的形象组织得恰到好处。在一幅图像的构图中，有主体、同伴、前景、背景、环境等几个要素。构图如何处理，取决于画面主体是否成功，主体与陪衬体的关系是否处理得当。通过构图来突出作品主体，主次分明，画面简洁细致，让人看了赏心悦目。
　　2.把主体放在Z合适的位置。
　　很多朋友在刚学摄影的时候，喜欢把主体放在画面中间。他们觉得它占地面积大，容易吸引人的注意力。事实上，图片的中间是视觉的薄弱区域。根据观察，黄金分割，斐波那契比，发现4:3画面区域有几个视觉增强点，是放置主体的理想位置。
　　3.将位置带入图片中
　　如果你拍摄的地方有窗户，增加室内照明，让每个人都能看到外面。你甚至可以用绿色屏幕拍摄来假装在户外。很多时候新手往往喜欢把窗户挡住或者过于暴露，但如果你能把窗外的风景带入画面，往往会发现这些不起眼的外景强烈地暗示了环境，让画面开得很美，戏剧性地增加了画面的深度，视觉效果也非常美。
　　4.加强投篮的稳定性
　　对微电影图像稳定性的强调，并不排斥镜头的移动和变换，而主要是指在更换镜头和显示图像时，保证图像的稳定性。当然，使用三脚架是Z理想的方式。如果在拍摄时不使用三脚架，为了保证画面稳定，你应该注意:
　　一，尽量用变焦镜头的广角焦段拍摄，尽量少用长焦。
　　二，用摇摄镜头拍摄时，要尽量缓慢移动，保持水平移动。动作尽量慢，保证画面的稳定，否则会出现跳跃式的突变，会让观众感到厌烦。

　　5.正确处理逆光拍摄
　　逆光拍摄是摄影和视频拍摄中常见的情况。拍摄背后有光源或背景明亮的被摄体时，属于逆光拍摄。逆光时，与背景的亮度相比，主体显得更暗。逆光直射拍摄会造成被摄体显得太暗，容易形成阴影，逆光太强也会造成被摄体曝光强烈不足。以下是逆光拍摄的处理方法:
　　(1)使用背光补偿功能。
　　(2)调整构图和光圈。
　　(3)使用辅助灯。
　　(4)利用逆光拍摄。
　　6.拍摄时注意镜头的变化。
　　拍摄时要懂得移动镜头，注意画面的一些变化。不要长时间放一个焦段，一个姿势走不了全程。你需要推，拉，跟随相机，水平晃动相机，才能拍出有变化感的照片。比如在定点拍摄一个人的时候，要通过推动镜头在全景、中景、近景、特写之间切换来关注整个画面。不然画面看起来会很无聊。
　　7.正确使用线条
　　近大远小，近清远模糊的透视规律告诉我们。首先，虽然在平面上，但只要我们能善用线条，也能塑造三维空间。其次，在统一中变化的线条可以形成节奏，形成一个意义丰富的整体。如果画面中的线条结构缺乏变化，会让人感觉单调、呆板、乏味、缺乏情趣。第三，线条可以达到表达某种思想的目的。这些都是我们用线条塑造形象的有利因素。